jueves, 2 de diciembre de 2010

Texto para exposición del GRUPO NEGRO

Grupo Negro
Frecuencias

El 24 de abril de 2003 se completa la secuencia del genoma humano. Tiempo atrás muchas personas han buscado los eslabones de la historia humana Gregor Menden en 186 da a conocer  su trabajo de investigación Experimentos sobre hibridación de plantas (Versuche über Plflanzenhybriden) en las actas de Proceedings of the Natural History Society of Brunn. Desde este momento al día de hoy los descubrimientos es este ramo nos han dado un mundo nuevo. Los ojos que ven contemplan un mundo que se a acortado, que está a tiro de piedra de los fenómenos de la herencia y la morfología de los humanos y de muchas especies. Algunos de los grandes mitos caen y otros se estremecen cuando podemos comprobar científicamente que compartimos la mayor parte de los genes con un chimpancé, y gran parte de ellos con una simple mosca.  El método científico es una de las herramientas más poderosas que el conocimiento humano a creado y nos da pista de lo que es y cómo puede reconstruirse ese mundo.  Aunado a este conocimiento tenemos otro, que por su naturaleza es difícil  de aprehender, de revisar, el arte es una fuente de conocimiento en sí, la imagen es pensamiento. Es un proceso de reflexión a propósito del mundo-realidad que  construye el autor y de tal manera las obras son un postulado de esta realidad, en un tiempo bien determinado, en un entorno concreto.  En esta metáfora quiero aproximarme a las reflexiones de los creadores con el mudo científico en dos sentidos: 1. La investigación-creación  artística no necesariamente debe transformarse en un producto entendible masivamente y consumible 2. La circunstancia histórica es determinante en la creación, trasformación y reflexión de  obra. Más allá de buscar referencias en los dos ámbitos en cuanto procesos e intenciones arte-ciencia cada una de las disciplinas resultan complementarias para el conocimiento humano
El Grupo Negro, sus cuatro integrantes, sus obras que se presentan son un ambiente, un entorno que afecta a los seres que se escabullen en los espacios en donde se ha construido este ambiente que esta engarzado a través de cuatro tradiciones, de cuatro reflexiones a propósito de lo que es la pintura y su tiempo y su espacio. Poco tienen que ver con las versiones decimonónicas de lo que es el arte abstracto, formalmente pueden relacionarse con diversos autores, aunque esta forma de aproximación y construcción genealógica muchas veces da cuenta solo del traje que porta el personaje y no de las intenciones que tiene al conversar.

¿Qué es esta intención-ambiente que podemos encontrar en las obras del Grupo Negro?
Podemos encontrar en cada uno de las obras una forma de hacer bien determinada, cada uno de los autores busca depurar sus  métodos de trabajo, dejando así, la huella de los procesos, teniendo estos un contenido más profundo que la técnica como medio. Los procesos son hacer y decir.
Chorrean en la tela los colores, son arrastrados por la herramienta primitiva, incluso hay huellas de pinceles en el óleo, o el acrílico usado. Es  entonces el ambiente que se crea en dos sentidos, uno con la reunión de la obra de los pintores, dos a la propuesta de la reunión de las obras por autor y tres a los micro ambientes de cada una de las obras. Entonces  tendremos que estar atentos a los por lo menos tres registros a los que nos vamos a enfrentar en el recorrido de la muestra. 

Entre los sonidos, las estructuras, y las temperaturas es a lo que estamos expuestos en este entorno variado y primigenio, sin un enlace con el “mundo real” tenemos que enfrentarnos a las posibilidades que nos dan cada una de las piezas. Estamos enfrentando la visibilidad de lo macro y lo micro del mundo cotidiano. El flujo en la gota de agua, el proceso capilar de las plantas o la escama de la piel de la mano. Un recuerdo del creador o la mancha de pintura que detona las sensaciones

Uno de los juegos que podremos encontrar son los sentidos de liquido-fluidez del material de color contrastando con  el de solidez-estabilidad en las obras construidas como acciones  para que estos seres pictóricos desarrollen las actividades propias del color. Es entonces cuando de nuevo la ciencia, las nuevas visiones que la ciencia ha dado en estos últimos tiempos me permiten construir un espacio natural más amplio al ver este ambiente-obra sin necesidad de historia, bueno solamente un poco de historia. Concentrarme en lo que son sin tener que justificar racionalmente su existencia con sesudas conversaciones y  referencias a mil libros.

No pienso en las propuestas pictóricas del siglo XX, sino en un mundo con una percepción más amplia en el sentido que la creación pictórica va mas allá de la posibilidad de representación física, (como arte abstracto o figurativo) incluso de la plasticidad y la pictoricidad sino que siendo obras que crean un ambiente dan la posibilidad de expresar  el movimiento interno, del pensamiento como construcción colectiva así como las sensaciones más básicas como el calor del sol o la temperatura y humedad al sumergir la mano a un pequeño charco en el desierto.

lunes, 22 de noviembre de 2010

La Blanquita. Arte de la tierra

Los paisajes siempre son los mismos y sorprenden, dan de si y siendo aburridos se trasforman las veces que sean necesarias para ser y compartir el tiempo. Se escenifica la tragedia. Invariable y monotona. Invariablemente sorprendente

Instalación Hybridus, para el evento La Blanquita, Arte de la Tierra.
En el páramo de San Isidro en el ejido de Trancoso. Zacatecas.








Los alrededores



lunes, 15 de noviembre de 2010

Semana intenso trabajo. Y mucho frío




 




Paisaje con personaje es una pieza que inicié hace algunos años, tal vez diez, en donde aparece una cabeza que es referente al mundo griego, al Apolo de Belbedere en un espacio abierto, en un entorno montañoso y acuático. Todas estas son las nexos a un mundo clásico siempre emergente y siempre presente en cada paso de la vida cotidiana






Caballitos Caballitos Caballitos

CABALLITOS
DE 
AMARGO
El retiro


Plumón y grafito sobre papel.
30x30cm c/u
2010



sábado, 23 de octubre de 2010

Las otras historias. Nuevos elementos



Y sigue la mata dando... Donde abundan las hierbas (Zacatecas)

Como hace algún tiempo y con los ánimos renovados trabajamos en un nuevo proyecto de investigación y producción artística en EL PASILLO. Ubicado en el centro histórico de la ciudad de Zacatecas.

A iniciativa de Osvaldo  Esquivel Morales reuniendo a Chicho Pereira, Abraham Orozco, Alberto Ordáz y a MAO. Lugar de trabajo y de reunión de un grupo de colegas interesados en construir o reconstruir la idea de lo que es el trabajo colectivo en las artes. Nada nuevo ciertamente pero renovado el impulso podremos revisar los intereses propios y ajenos, ver de primera mano los avances y retrocesos asi como la incubación de las ideas.
El ambiente en la ciudad es totalmente contrastante, por una parte el ambiente oficial de instituciones y artistas de la corte los cuales han llenado la ciudad de porquerías es mas que lamentable. Patético. Por otro lado hay iniciativas de los creadores de a pie bastante interesantes. Talleres particulares de cerámica, pintura, gráfica han proliferado y buscando su propio aire, han creado vínculos con otras ciudades en el país y en el mundo. El interés por la renovación de ideas se esta formando y desarrollando tomando al entorno inmediato e histórico como referencia, de tal manera tarde o temprano la ciudad constituirá un referente nacional de lo que son las artes visuales. La tradición no a impedido que los procesos contemporáneos den la nota mas de una vez en exposiciones y presentaciones publicas. Bares, galerías, espacios púbicos, comunidades han sido testigos de las iniciativas de los artistas buscando nuevos ojos para sus actividades.

Y así nos enfrentamos a Una de las necesidades del estado que es que los dueños de los ojos que ven sean capaces de darse cuenta de la importancia de lo que se esta gestando y puedan comprar las obras que se producen en su entorno. Que los mismos ciudadanos construyan su realidad estética a través de las propuestas de algunos de los conciudadanos mas avanzados y/o prepositivos y/o osados y/o simpáticos y/o inteligentes y/o guarros. Si los ciudadanos del estado no compran obras de sus conciudadanos cualquier iniciativa será estéril, los dineros del estado serán siempre condicionados y si esperamos que  hagan diferencia estamos muy equivocados. En todo caso estos apoyos -cuando no sean entregados así como así a los del cenáculo- pueden ser usados de manera estratégica para generar procesos de promoción y difusión, de generación de públicos de buscar conscientemente la innovación y recreación de la vocación de la obra en un entorno especifico. Sin embargo sin mercado las cuentas no saldrán

En este entorno se desarrolla la idea de este espacio. El pasillo es una buena oportunidad de construir en el tiempo que permanezca. Me alegro de estar ahí. y me alegra que podamos compartir un espacio de trabajo de discusión e investigación con amigos/colegas por sencillo que este sea.


MAO







Memorial para la i

Memorial para la i
el síntoma de la risa
tiene su causa en la vocal i
 incógnita insondable
 escala secreta
ilminada vocación del fuego
irresoluto el enigma
del gato de mirada ciega
sólo queda en el viento
la mueca sonriente
afilada ternura
de quien se hace invisible
al final del acto.
ii
Importa la inclinación de la sombra
La reverencial e inhóspita floración de las malvas
Esencia mistérica del canto desolado del cardenal
Incidencia frutal de estío
La sombra dibuja sobre la arena
Insignia del día su horal maléfico
La premonición de una niebla calcárea
La infancia que se asola o aluniza
Inerte insecto en la rama florida

iii
Incendio primigenio
Partitura de la tarde
En su lívida ingravidez
Detiene su vuelo la torcaza
En la añil imprimatura
Todo cobre o estaño
Que inflama alientos metálicos
Inútil cualquier oración
La supresión del divino verbo
La incandescente luz del ojo
iv
Albricias la pluma
Deja su huella
En la inmaculada superficie del papel
La oxidación de la punta de plata
Rubricando la profecía
Lo que ahí está
Es la transpiración del tiempo
La frágil ternura de las mareas
Sutil inmanencia de los astros
La permutación de la imagen
La perpetuidad de la palabra.

v
liquida el reino
viña de incordias
lección inaugural
milenio del crimen
la trilla del verano
brisa fiera
domestica profecía.


  Gerardo del Río


De "Imagen de tu huella" 1934


Mis ojos, sin tus ojos, no son ojos...

Mis ojos, sin tus ojos, no son ojos,
que son dos hormigueros solitarios,
y son mis manos sin las tuyas varios
intratables espinos a manojos..

No me encuentro los labios sin tus rojos,
que me llenan de dulces campanarios,
sin ti mis pensamientos son calvarios
criando nardos y agostando hinojos.

No sé qué es de mi oreja sin tu acento,
ni hacia qué polo yerro sin tu estrella,
y mi voz sin tu trato se afemina.

Los olores persigo de tu viento
y la olvidada imagen de tu huella,
que en ti principia, amor, y en mí termina.